PARTENAIRES

partenaires artistiques:

partenaires en territoire:

Coopérative Artistique et Culturelle Altiligérienne

Ressources et partenaires en territoire:

Deniza Popova sings what she explores!

She was born in the city of Plovdiv (Bulgaria) and grew up in Rostock (GDR). In Sofia she studied in the master class of the opera singer Ida Finzi and in Berlin she graduated from the « Hans Eisler » Academy of Music in Singing and Musical Theater. This is followed by a master’s degree in musicology, ethnomusicology and Bulgarian studies at Humboldt University and the Free University of Berlin, with a focus on the Byzantine-Orthodox singing tradition of the Eastern Church, which she studied through the monks in Bachkovo Monastery (Bulgaria). In 2011, he defended his doctorate at the Department of Music Sociology and Social History of Music, at the Institute of Musicology and Media Science in Humboldt University (Prof. Dr. Christian Kaden, Prof. Dr. Sebastian Klotz, Prof. Dr. Wolfgang Ernst) and from the Bulgarian side with Prof. Dr. Maria Shnitter (University of Plovdiv) about: « Authenticity, mediality and identity. Paths of definition and transformation regarding authentic Bulgarian music » at Humboldt University. After presenting her doctoral studies in Dobralak in 2013, she also received a diploma from the community center of the village « for exceptional merits in propagandizing authentic Bulgarian folklore and especially for the life and lifestyle of the village of Dobralak, municipality Kuklen ».

On the basis of her scientific work, she founded various musical formations, in which she sings: In 2004, the ensemble for Russian and Ukrainian authentic music « Polynushka » was formed with the aim of researching and promoting the survival of folk music traditions in the big city. Since 2006, the « Musical Religion Dialogue: Jewish-Christian-Muslim-Hindu » has followed as an examination of transcendence and questions of faith. In 2013 her paths crossed with the researcher and composer Sandeep Bhagwati and the international musicians with whom she worked for ten years in the « Ensemble Extrakte » for artistic and creative musical research, from which the ensemble « Śabdagatitāra » is now developing (2023). The musicians will act as a network beyond Berlin, between many different spaces, traditions and genres.

Deniza Popova teaches for all age groups in a pleasant combination of scientific and musical artistic activity both in Bulgaria and in Germany. She is committed to new experimental performances, communicative musical events and to experiencing traditional musical traditions. Singing and researching, she wants to positively influence and stabilize important intangible values and musical skills.

https://dr-deniza-popova.de/en

Eric Dresgrugillers, fond de ressources Amta, chanteur, transmission

David De Abreu directeur de l’Amta

L’AMTA, Agence des Musiques des Territoires d’Auvergne, travaille depuis trois décennies à collecter et valoriser le patrimoine oral des espaces qui composent l’Auvergne, avec la musique pour domaine de prédilection.

https://amta.fr/

Le Centre Départemental des Musiques et Danses Traditionnelles de Haute-Loire a été créé en 1992 afin de structurer, développer et promouvoir ces pratiques artistiques sur l’ensemble du département de la Haute-Loire. En devenant le premier CDMDT en Auvergne, l’association a contribué à la création et au renforcement du réseau des musiques traditionelles en Auvergne constitué d’une structure régionale, l’Amta et des CDMDT Allier, Cantal et Puy de Dôme.

Dans le cadre d’une convention pluri annuelle avec le Département de la Haute-loire, le CDMDT 43 a pour mission de montrer la vitalité, l’originalité et la contemporanéité de ces Musiques tout en préservant leur caractère patrimonia

https://cdmdt43.com/

Ingmar Granstedt

https://fr.wikipedia.org/wiki/Ingmar_Granstedt

publication concernant Etty Hillesum :

Portrait d’Etty Hillesum, Desclée de Brouwer, 2001 L’inépuisable trésor intérieur: Etty

Hillesum, Mémoire et résurrection, ed. Peuple libre, 2022

La remise, Estagel

Réhabilitation et établissement d’un lieu associatif de résidence artistique pluridisciplinaire à l’esprit contemporain et populaire.

Soledad Zarka, danseuse contemporaine, marionnettiste et Rita Piga, chanteuse polyphonie sardes traditionelles

https://portail-associations.cd66.fr/places/la-remise

partenaires formation:

Liens formation / aujourd’hui proposées:

JORGE PARENTE

https://jorgeparente.com/conteudo/seminaires.html

LE CHEMIN DE LA VOIX

Les stages « Voix et Corps » proposés par Jorge Parente ont pour référence le travail développé par Zygmunt Molik. Cette méthode « Voix et Corps » a eu un impact transformateur pour l’entrainement vocal des acteurs et pour les pratiques du théâtre dans le monde entier.

Zygmunt Molik a inventé et créé un « Alphabet du Corps ». Chaque « lettre » de cet alphabet est structurée pour servir la voix. Des actions physiques précises, qui mobilisent entièrement l’Être, et qui invitent chacun à l’exploration et à la découverte de sa voix. La pratique de cet alphabet  basée sur une connexion entre le corps et la voix et le souffle, libère une énergie créative plus riche et plus subtile. Cet outil est le fruit de cinquante années de recherche d’un Artiste-Chercheur-Pédagogue.

Nasrin Pouhosseini

Nasrin Pourhosseini, metteuse en scène, comédienne, chanteuse et chef de chœur iranienne, qui s’est formée à de multiples méthodes de travail de par le monde, en Europe et en-dehors (Japon, Inde, Bali, Chine). Elle transmet une pédagogie créative fondée sur les bases techniques de la voix et un travail approfondi sur le corps. Elle a notamment travaillé avec Peter Brook.

Resting injured feet, NasrinPourhosseini, texte en anglais traduit du francais

ROY HART

Depuis 1974, le Château de Malérargues, où s’est installé le Théâtre Roy Hart, est un lieu d’échange, d’enseignement, de formation et de création. Établi depuis 1991 en tant que Centre Artistique International Roy Hart, c’est ici que se réunissent artistes, étudiants, pédagogues et âmes curieuses venus du monde entier pour trouver des approches uniques d’explorer la voix, le corps, le mouvement et la psychologie, et leur application dans la vie et dans l’art. Le travail au centre est basé sur une histoire de près de 100 ans de recherche, d’étude et de pratique de la voix humaine sans frontières.

https://roy-hart-theatre.com/fr

Blandine Calais Germain

Depuis 1980, le travail de Blandine Calais Germain et de son équipe vise à rendre l’anatomie accessible pour les personnes qui pratiquent le mouvement.

https://www.calais-germain.com